定义 民间艺术研究是运用通感理论，对传统民间艺术形式进行感知、体验与深度解析的探究活动。
从哪来 本知识点建立在“一、通感理论理解”、“一、通感深入体验”以及“基础层练习”之上，将理论认知转化为具体的艺术研究实践。
为什么 民间艺术往往蕴含丰富的感官信息（如色彩的情绪、纹样的节奏），仅靠视觉观察难以触及内核。通过“通感”这一认知桥梁，学生能将视觉形象转化为听觉、触觉甚至味觉的心理体验，从而突破表象，理解民间艺术背后的文化逻辑与审美规律，实现从“看热闹”到“懂门道”的跨越。
讲法
适合：形象思维强、感性敏锐的学生
采用“感官唤醒法”。选取一件典型的民间剪纸或年画，引导学生闭眼聆听与之匹配的民乐（如唢呐或二胡），再触摸模拟材质的布料。提问：“音乐的高潮对应画面的哪个部分？布料的粗糙感让你想到什么？”通过多感官联动，让学生直观感受民间艺术中“形”与“意”的通感连接。
讲法
适合：逻辑清晰、喜欢探究规律的学生
采用“结构拆解法”。将民间艺术作品视为一个系统，引导学生分析其构成要素（色彩、线条、构图）。例如，分析皮影戏的关节结构如何对应动作的灵活性，色彩搭配如何对应角色的性格（红忠白奸）。通过建立“形式-功能-意义”的逻辑链条，让学生理解民间艺术设计的内在合理性。
讲法
适合：动手能力强、偏好实践操作的学生
采用“创作反推法”。不直接讲解理论，而是布置一个微创作任务（如设计一个具有特定情感色彩的纹样）。在制作过程中，教师介入提问：“为什么你选了这个颜色？它给你什么感觉？”让学生在“做”中反思，通过自己的创作体验反推民间艺术中色彩与情感、造型与寓意之间的通感关系。