定义 在户外或室内观察对象，通过绘画手段记录其色彩特征、光影变化及空间关系的艺术实践。
从哪来 本节为起始知识点，无前置依赖，直接基于学生已有的“认识基本颜色”及“简单线条造型”经验展开。
为什么 色彩是视觉感知的核心要素，但静态的色卡无法传达物体在特定环境下的真实质感与空间感。写生通过“眼-手-脑”协同，迫使学生在动态变化中捕捉色彩关系（如固有色、光源色、环境色的交互），从而建立从“主观想象”到“客观观察”再到“艺术表现”的完整认知闭环，这是培养造型能力和审美感知的基础。
情境体验法
带领学生走出教室，选取校园一角（如花坛或树荫）。先闭眼感受光线方向，再睁眼对比同一物体在阳光直射与阴影处的颜色差异。
适合：感性较强、对新鲜事物好奇、但观察力较粗疏的学生。
对比分析法
展示同一物体（如红苹果）在白纸背景与蓝纸背景下的照片，引导学生用色卡找出“苹果亮部偏黄、暗部偏紫”的规律，讲解“互补色”在阴影中的体现。
适合：理性思维强、喜欢探究规律、对色彩理论感兴趣的学生。
步骤拆解法
将写生过程简化为“大色块铺底-中间调过渡-细节刻画”三步。教师示范时故意放慢速度，每完成一步就让学生暂停并检查自己的画面比例与色调是否一致。
适合：执行力强、需要明确指令、容易因画面复杂而焦虑的学生。