定义 两名或更多学生按统一节拍，用不同音色或节奏型同步演奏，形成和谐整体。
从哪来 建立在 2.1 节奏初体验（掌握稳定拍子）和 3.1 声音的创作（掌握基本发声方法）之上。
为什么 合奏的核心是“同步”与“分工”。若缺乏 2.1 中建立的稳定内心节拍，个体节奏会漂移，导致合奏混乱；若缺乏 3.1 中对自身声音的控制，无法在合奏中保持音量平衡与音色清晰。合奏是将个体节奏能力从“独奏”转化为“协作”的关键环节，通过听觉反馈修正个体偏差，培养集体音乐感。
身体律动法
适合
动觉型/注意力易分散的学生。
先让全班统一做“拍手-拍腿”动作，老师指挥。然后分组，一组只拍手，一组只拍腿，强调“听别人的拍子再动自己的手”。通过肢体肌肉记忆强化节奏同步，降低听觉负担。
乐器对话法
适合
听觉型/喜欢探索的学生。
使用两种音色差异大的打击乐器（如铃鼓和响板）。A组敲铃鼓，B组敲响板。要求A组听B组的节奏，B组听A组的节奏，像打电话一样“你一句我一句”地交替，最后尝试同时进入。强调“倾听”是合奏的前提。
视觉辅助法
适合
视觉型/逻辑型的学生。
使用彩色节奏卡（红卡代表拍手，蓝卡代表拍腿）。老师举红卡，全班拍手；举蓝卡，全班拍腿。然后分两组，一组看红卡，一组看蓝卡，同时行动。通过视觉信号统一节奏起点，帮助学生理解“同时性”。